9 октомври – 2 ноември 2024
галерия „Финес“, София
Верен на заглавието на изложбата си, Милен Аврамов пътешества с нея в различни галерии и градове. Първоначалният вид на експозицията бе представен в галерия „Финес“, чието пространство дава възможност работите да са подредени по серии, с различните си акценти – и цветови, и емоционални.
И тук е уместно да цитирам Едуар Хопър, който казва, че материалният изказ на изкуството е всъщност вътрешният живот на човека художник, а вътрешният живот на едно човешко същество е необятна и многообразна територия. Работите в изложбата на Милен Аврамов са обединени не само от техниката, а и от неговото отношение към многообразието. Акварелните му интерпретации продължават една традиция, която у нас води началото си от Йозеф Питер, Иван Мърквичка, Ярослав Вешин, Йордан Кювлиев, Марио Жеков, Константин Щъркелов... Неслучайно тази техника беше предпочитана от Иван Манойлов – учителят на автора, който беше всеотдаен към учениците си и им предаде неподправената си любов към акварела. Но запазвайки традицията и развивайки техниката, Милен Аврамов запечатва и съхранява спонтанността на емоцията си.
В различните експонирани серии,
на пръв поглед с непретенциозни и делнични сюжети, зрителят, изкушен от познатата и разбираема форма, потъва в личния свят на автора и остава там. Дали това са зимни дървета, пътека в ранния сняг, запазили сакралността руини или лодки на брега – всички те са обединени от виртуозността на акварелните мазки и от искреността на автора си. Част от работите са със сюжети, напомнящи за фламандската живопис на П. Потер или самотната съзерцателност на Е. Хопър, като например сериите с крави или работите с фигури.
Милен Аврамов / Пейзаж
Особено въздействащи са композициите от цикъла с котки в контражур. Там ненатрапващата се анималистична образност внушава драматични вътрешни човешки съмнения. Подобни са и сериите с лодки и градски пейзажи. Тези откровени и спонтанни композиции са амалгама от усещания от автор към зрител. Без значение от визуалните предпочитания на публиката, работите на Милен Аврамов не могат да оставят никого безразличен. И тъй като започнах с Хопър, ще завърша с него. Той казва, че качеството, което остава в изкуството, е личната визия за света, методите, които художниците, използват са преходни, трайна е индивидуалността. А индивидуалността при Милен Аврамов определено е запомняща се.
Бисера Вълева
+++
Публикацията е от Бюлетин на СБХ, Брой 01/ 2025, с. 29
Целия брой можете да разгледате и прочетете тук:
