вернисаж: 9 октомври, четвъртък, 18:00 – 20:00

Боряна Вълчанова, куратор на изложбата:

В естетическия пейзаж на съвременността, доминиран от агресивна образност, скулптурните композиции на Стефан Коцев избират пътя на тишината. Образите в неговите творби не са познати герои. Те не се борят за вниманието ни, а го привличат със смисловата тежест на своето присъствие. Те не целят да впечатлят с формално съвършенство, а да предадат емоционални състояния – уязвимост, болка, самота, страх, безсилие. Настоящата изложба представя цикъл от бронзови и гипсови скулптури, както и серия рисунки акрил върху хартия, чието взаимодействие разкрива динамика между материалност и образност.

Скулптурите на Коцев обитават

граничното пространство между реалното и символичното.

Пластичният му език е сякаш нарочно груб. Човешкото тяло е тенденциозно издължено, пречупено от тежестта на времето, сведено до тиха, но мощна изразителност. Той не се стреми към портретност или реалистичност, а към нещо по-дълбоко – пресъздаване на различни състояния. Детайлите са умишлено обобщени, дори сякаш заличени. Лица, които не носят индивидуалност, а усещане; тела, които не описват движение, а носят бремето на преживяното. Фигурите му изглеждат като сянка от сън, като остатък от нещо, което някога е било едно цяло. Тази фрагментарност придава на образите дълбочина и вътрешно напрежение, които ги правят особено въздействащи.

Изборът на материали не е просто техническо решение за автора. Бронзът създава усещане за устойчивост и за вечност, но в интерпретацията на Стефан Коцев той сякаш се поддава и разкрива своята крехкост. Гипсът, от своя страна, по природа внушава деликатност, подсилвайки усещането за преходност. Играта между твърдото и уязвимото, между стабилността на материала и нестабилността на човешкото състояние, придава на скулптурите му дълбочина.

Рисунките, включени в изложбата, могат да се възприемат едновременно като самостоятелни творби и като начални идеи, които намират своето триизмерно продължение. Те проследяват пътя от първичния художествен жест до завършения пластичен образ. В тях личи вътрешният импулс и първичната енергия на формообразуването. В този диалог между двумерното и триизмерното, между жеста и обема, между графичното и материалното зрителят може да проследи целия път на авторовата идея – от състояние към форма, от мълчание към присъствие.

Всяка скулптура и всяка рисунка са като ехо – от мисъл, чувство или от спомен, които може би никога не са били изговорени. Изкуството на Стефан Коцев не разказва, а помни, не описва, а преживява. Изложбата ни кани да се вслушаме в приглушените гласове на спомени и истории, които, макар и далечни, остават живи чрез изкуството.

д-р Боряна Вълчанова, куратор

+++

За автора

Стефан Коцев е роден на 8 септември 1990 в София. Завършва ПГИИ „Проф. Николай Райнов“ през 2009, специалност „Живопис“. Завършва бакалавърска и магистърска степен в Националната художествена академия в София в ателието на проф. Ангел Станев. Съвременен фигуративен скулптор и художник, член на Съюза на българските художници от 2018. От 2013 участва в националните изложби по скулптура, организирани от секция „Скулптура“ на СБХ; в изложбите на „Млади български художници“ и много други. Само през 2021 това са: Национална изложба скулптура. „В началото е натура“ 2, СБХ – Шипка 6; Национална изложба конкурс (скулптура и живопис) с награди на Тодор Стайков, СБХ – зала „Райко Алексиев“; изложба „Корени: 16 съвременни скулптори за Галин Малакчиев“, Софийски арсенал  – Музей за съвременно изкуств; 50 години Национална изложба Лудогорие, Разград. Има самостоятелни изложби в София – „Градски портрети“, галерия Coshare HIV0E (2017), и в галерия „Арт 36“ (2018), „Преживяно“, ХГ „Петко Чурчулиев“ – Димитровград (2022). Сред наградите му от български и международни конкурси е и тази на СБХ за творческа резиденция в Cite Internationale des Arts, Париж, през 2020.

+++

Изложбата е част от проект „Годината на визуалните изкуства“ и е финансиран чрез 2.1 Схема за безвъзмездна помощ с две сесии „Създаване на български продукции и копродукции в сектора на КТИ и промотирането им на европейските и международни пазари за изкуства“ от Плана за възстановяване и устойчивост.