откриване: 2 април, сряда, 18:00 часа

Темата на тази изложба е плод на случайност. Миналата година успях да прибера от Германия колекцията си работи, с които от 1994 бе оперирал в продължение на 30 години търговският ми мениджър Волфганг Баум, представител на фирмата Nikolaj und Son. Става дума за 47 творби, от които 5 са картини с маслени бои, а останалите – живописни работи малък формат. Независимо че са с богата германска и от съседните ѝ страни изложбена биография, както и че са били репродуцирани и каталогизирани многократно там, те не са били показвани у нас. Любопитен момент е, че тези работи са паспартирани и рамкирани, както са били излагани на редица изложби и изложения през годините на престой в Германия (например на Internationale Frankfurter Messe – Ambiente, Франкфурт на Майн – 1989, 1993, 1995, 1997, 1999; BIAF, Барселона – 1990; Изложба на източноевропейско изкуство – IFB, Констанц – 1990; Basel Art, Базел – 1990, 1991 и др.).

Така спонтанно ми хрумна идеята да ги включа в юбилейната си изложба заедно с работите от десетилетието от изложбата по случай моята 60-годишнина. В тази част от живописната експозиция са включени частично творбите, участвали в двете ми самостоятелни изложби в чужбина – „Равносметката“ (Life and art – the bottom line) в Cité Internationale des arts, Париж (2021) и „Последни творби на гостуващия художник Олег Гочев“ (Resident artist Oleg Gotchev exhibition featuring recent works) в Künstlerhaus, Залцбургa (2022).

Олег Гочев / Събуждане в компанията на току-що сънувана блондинка

Надявам се представената по този начин живописна експозиция да е любопитна не само за колегите и изкуствоведите, които се интересуват от творчеството ми, но и за по-широката публика, тъй като съвсем отчетливо може да се видят разликите и от формално, и от тематично естество, които ме вълнуват сега и които са ме интересували преди 30 години.

В изложбата са включени няколко стенописа и витража, които реализирах в страната и в чужбина през последното десетилетие. Присъствието им би представлявало интерес поради контраста/разликата между творби, осъществени в публичното пространство, които са съобразени с редица изисквания на архитектурния и социалнrs синтез, и живописните ми работи, които не са съобразени с никой и нищо, а са плод единствено на разнообразни и спонтанни мои хрумвания, емоции и идеи във времето, правени са без обща тема или послание.

Показвам и проекти на нереализирани стенописи и в процес на осъществяване в реална архитектурна среда. Също така и фрагменти от колективни стенни инсталации, които поради мобилния си характер предоставят възможността да бъдат излагани пред публика в оригинал в галерийната камерна среда.

Олег Гочев

+++

За автора

Олег Гочев е роден в София през 1954. Учи в Художествената гимназия в София и Художествената академия, специалност „Стенопис“ при проф. Димо Заимов. Работи първоначално в Художествената гимназия (1980 – 1984), после в Националната художествена академия (НХА) от 1983. През 2002 става професор по стенопис в НХА, през 2010 е приет за академик в Българската академия на науките и изкуствата, а в 2012 защитава докторска дисертация по изкуствознание и изобразителни изкуства. Успоредно с работата си в НХА, продължила 40 години, работи като гостуващ професор във ВТУ „Св. св. Кирил и Методий“ от 2004, в НБУ от 2009 и в Питсбъргския университет, Брадфорд, Пенсилвания (САЩ) през 2011. Олег Гочев е реализирал 41 стенописни произведения в България и в чужбина, участвал е в 190 общи, национални и специализирани художествени изложби в България, осъществил е 23 самостоятелни изложби в България, Франция, Германия, Обединеното кралство, Швейцария, Австрия и др., участвал е в 37 международни изложби и изложения. Работи също така в областта на пощенските марки и карти (50 реализации). Пише редица статии в масовия и специализирания печат, автор е на две книги – „Стенописта – проблеми и предизвикателства“ (2009) и „Лекции за стенописта“ (с участието и на д-р Аксиния Пейчева, 2022). Получава 14 награди в България и чужбина. Творби на Олег Гочев са притежание на Националната галерия, Софийската градска художествена галерия, Министерство на културата, Художествените галерии в Монтана, Смолян, Плевен и др. галерии в България, Музея за съвременно изкуство на Hong-Ik University, Сеул, както и на много частни колекции в Белгия, Нидерландия, Германия, Великобритания, Австрия, Франция, Канада, Сингапур, Испания, Швейцария, САЩ, Португалия, Сърбия, Мексико, Хърватия, Южна Корея, Япония, Швеция, Keния, Унгария, Гърция, Черна гора, Люксембург.