СБХ :: Милко Божков. Ретрорепро

юбилейна изложба

галерия „Арте“, София
откриване: 30 ноември, четвъртък, 18:00 часа

Изложбата е съпътствана от луксозен албум, който проследява творчеството на Милко Божков от ученическите му години до днес. Официалното представяне на книгата е на 29 ноември в СГХГ от 18:00 часа. В изложбата в галерия „Арте“ са включени едни от най-знаковите картини на Милко Божков, които сега имат нов живот чрез нова техника за художника: върху Giclée принт Божков дорисува с маслен пастел, акрилни бои, акварел, цветни моливи, туш и др. Ще видите: „Реквием – на А. Тарковски“, портрет на Стоян Цанев („И гледа в прозорците ми нощта“), серията „Италия“, абстрактните му картини „Пеперуди и светулки“, „Есенно равноденствие“, „Хайку“ и др.

+++

Giclée арт принтове

Giclée е общоприет термин, описващ висококачествени принтове на художествени произведения или фотографии, използвайки професионален мастилено-струен печат върху архивни материали (100% памук или др.) и архивни пигментни мастила.

Ако приемем, че изображението е от качествен цифров източник, giclée отпечатъкът ще има изключителна яснота и фантастична дълбочина на цветовете, далеч надминавайки качеството на стандартен фотографски или литографски печат. За да се осигури оптимално възпроизвеждане на печат, всяко изображение е индивидуално цветово балансирано и коригирано, за да съответства точно на оригиналното произведение по отношение на тона, яснотата и детайлите. За напълно идентичното възпроизвеждане на художествени произведения използваме най-качествените архивни 100% памучни хартии на Hahnemühle.

Милко Божков / Автопортрет в Сиена, 2023

Giclée арт принтовете на картини на Милко Божков са отпечатани с EPSON Sure Color PROFESSIONAL принтер, с резолюция 2400 dpi и 12 цвята пигментни архивни мастила UltraChrome PRO, възпроизвеждащи изключително ярки и точни цветове, върху 350 г 100% памучна хартия Hahnemühle Museum Etching. Комбинацията от архивни пигментни мастила с архивна 100% памучна хартия позволява създаването на Giclée арт принтове с музейно качество, които запазват напълно оригиналните си цветове минимум 150–200 години.

В допълнение към изключителното качество на принтиране Милко Божков собственоръчно е дорисувал някоr елементи върху памучната основа на принта, а на места е добавял нови, като за целта използва маслен пастел, акрилни бои, акварел, цветни моливи, туш и дори везмо, превръщайки по този начин всички дорисувани принтове в напълно нови оригинали, с доразвити и обогатени първоначални идеи.

Методий Петриков

+++

Мисля, че винаги в изкуството си Милко Божков е изобразявал местата и състоянията, които са му носили хармония и в които се е чувствал щастлив. От самото начало той визуализира представата си – осъзната или интуитивна, конкретизирана или абстрактна – за своята лична Аркадия (с това име са назовани немалко негови картини и графики)... Изкуство, в което с удивителна мъдрост смесва, съпоставя и интерпретира

времена, култури, естетически, морални и философски категории.

В него, с неизчерпаемите преображения на формата той сякаш събира разпилените, но все още живи територии и оцелели свидетелства на чистия, универсален дух. Затова, когато съзерцавам изкуството на Милко Божков, се връщам към онази красива, мистериозна фраза: Et in Arcadia ego! (И аз бях в Аркадия!)

Румен Серафимов

Милко Божков / Реквием – на А. Тарковски

Творбите на Милко Божков съчетават в себе си тишината на първосътворението, безметежност, простор и същевременно поетичната звънкост и осезаема острота на битието. Изконното влиза в съюз с ефимерната и крехка красота на мигновеното. Окото търси жадно тези фини пулсации на материята, които разкриват най-точно пътешествието на душата на художника в неизбродното мироздание. Погледът потъва в дълбочина, преминавайки отвъд двуизмерните предели на кавалетната творба. Картините се превръщат в овеществени късове от пътя на творческия Аз към разкриването на незримата същност.

Елица Терзиева

+++

За автора

Милко Божков е роден 1953 в с. Ресен, Великотърновско. През 1972 завършва Художествената гимназия в София, а през 1978 – специалност „Живопис“ в НХА, София. Автор на над 80 самостоятелни изложби в България, Полша, Чехия, Русия, Австрия, Швейцария, Люкембург, Швеция, Холандия, Франция, Германия. Над 150 участия в групови изложби и биеналета на живописта и графиката в България, САЩ, Мексико, Венецуела, Бразилия, Япония, Дания, Норвегия, Швеция, Белгия, Холандия, Русия и др. Негови произведения са в колекциите на Конгресната библиотека – Вашингтон, Музея на изкуствата – Портланд, Националната библиотека на Франция, Галерията на префектура Канагава, Япония, Музея за съвременно изкуство – Шчечин, Колекция за съвременно изкуство „Петер Лудвиг“ – Аахен, Колекция Юго Вутен, Чешка национална галерия, Музея на малкия формат – Бонсекур, Белгия и др.

Негови творби са притежание на Конгресна библиотека – Вашингтон, САЩ; Музей на изкуствата – Портланд, Орегон, САЩ; Национална библиотека – Париж, Франция; Галерия на префектура Канагава, Япония; Музей за съвременно изкуство – Шчечин, Полша; Музей Нелимаркка – Алаярви, Финландия; Национална художествена галерия – Прага, Чешка република; колекция Петер Лудвиг – Будапеща, Унгария; колекция Юго Вутен, Белгия; колекция Светлин Русев – София, Плевен; Национална художествена галерия – София и др.

+++